Excelentes fotos con mi celular? Claro que es posible!!

Conjunto de lentes que puedes conseguir en una cámara de teléfono moderno

Estamos seguros que muchas veces te preguntaste, Cómo puedo obtener mejores fotos con la cámara de mi teléfono movil? nosotros también!. Es por esto y luego de algo de investigación y práctica compartimos contigo algunos tips que pueden ayudarte a capturar un gran momento sin tener un equipo profesional a la mano. 

La intención no es comparar un móvil con una reflex, mucho menos ponerlos a competir, solo queremos que puedas obtener el máximo de rendimiento de tu teléfono ya que la reflex es algo que no podemos llevar con nosotros en todo momento.



La foto, un asunto serio.

No porque sea tu herramienta un teléfono esta merece menos atención y dedicación, recuerda que muchos de los telefonos actuales tienen prestaciones muy superiores que las primeras cámaras digitales, y aun así tomábamos buenas fotos!. Búsca el encuadre perfecto, juega con la luz, tírate al suelo, en fín... vive la foto!

Conoce tú teléfono, Conoce tu cámara.

Muchas veces nos ha pasado que justo cuando deseamos tomar esa foto especial, no encontramos el acceso a la cámara, grabamos un video en lugar de tomar una foto, olvidamos que el temporizador estaba activo o el flash está configurado en una opción no deseada. Lo primero que debemos hacer para lograr las mejores tomas es manejear todas las fuciones de la cámara, Para los selfie el uso del temposizador es algo que te permitirá darle mas estabilidad al dispositivo, concéntrate en el encuadre que el equipo disparará solo.

Sácale provecho a la portabilidad!

Sin dudas el tener una cámara en el bolsillo nos permite capturar momentos en lugares que para una reflex sería más dificil, además su pequeño tamaño te abre las puertas a la espontaneidad, no todos sabrán que estás fotografiando! 

Acceso rápido! 

La mayoría de los móviles ahora cuentan con la posibilidad de programar un acceso rápido a la cámara, ya sea con uno de los botones externos del equipo o en uno virtual en la pantalla, en cualquier caso prográmalo o ubícalo a tu conveniencia y recuerda siempre donde está para que rápidamente puedas capturar ese momento 

Experimenta...

Tu cámara tiene comportamientos muy diferentes en condiciones de luz distintas, realiza pruebas e identifica las ventajas y desentajas de tu equipo para que sepas como es el mejor uso de el. Compara las fotos en tu computador, aveces algunas pantallas no son capaces de darnos el máximo que puede dar una foto y podríamos evaluar de manera incorrecta. 

Flash, amigo o enemigo? 

Si el resultado que quiere es mas "artístico" debes evitar el uso del flash del dispositivo porque suele sobre exponer la foto, en lo posible aprovecha otras fuentes de luces del lugar, sé creativo! 

Apóyate en las herramientas de retoque

Siempre útiles y cada vez mas y mas sofisticadas, podemos lograr efectos que harán la foto se vea "más profesional" pero es importante no abusar de estas herramientas, para no perder la escencia de la toma.

Lo Original es más valioso

Simpre que vayas a modificar una foto con un efecto, retocarla o cortarla recuerda siempre conservar el original intacto, tal vez luego cambies de parecer y tendrás de donde comenzar 

Esperamos te sean de ayuda estos tips! 

Ojos Rojos, un problema común y muy fácil de resolver

Todos tenemos un toque de fotógrafos, ya pasó la era donde la fotografía era un mundo exclusivo de personas con un bolso lleno de lentes y un chaleco con 20 bolsillos. El acceso fácil a dispositivos electrónicos de captura de imágenes y a un precio alcanzable también nos ha aproximado a los mismos problemas que enfrentan los profesionales, el caso de hoy… los indeseables ojos rojos en nuestras fotos.

Si bien es cierto que la tecnología nos brinda una solución rápida y sencilla de ejecutar con los programas de edición de fotos, no todos tenemos las aplicaciones siempre a la mano y sinceramente es un tema tedioso que del cual nos quisiéramos liberar, Cierto?

Para poder corregir el molesto tema de los ojos rojos en el resultado final debemos tomar acciones en el momento de la fotografía, para esto debemos entender el origen de este común efecto visual para así poder evitarlo. Los ojos rojos en las fotografías son producto de un efecto de reflexión de la luz del Flash de nuestra cámara, el fondo del ojo al recibir el rayo de luz lo rebota de vuelta al lente de la cámara, el efecto rojo es producto de los vasos sanguíneos que se encuentran en esa zona del ojo, interesante no?

Pero los ojos rojos no se presentan en todas las fotos y esto es debido a que se deben presentar unas condiciones especiales para que se manifieste el fenómeno. Básicamente el detonador es el flash de la cámara pero solo tendremos problemas estando relativamente cerca del objetivo y en condiciones desfavorables de luz, cuando el ambiente está más oscuro las pupilas se dilatan y al disparar el flash tenemos más superficie de rebote, todo es ciencia, todo!!

Ahora que sabemos el origen científico de esta molestia fotográfica podemos tomar medidas para que nuestras tomas queden perfectas desde el  inicio, Toma nota!!!

Flash en modo reducción ojos rojos

Como ya entendemos que las pupilas dilatadas son parte del problema ahora podrás entender por qué alguos fabricantes de cámaras incluyen un destello previo del flash antes de la toma final, esta luz que muchos entienden como “prevenidos” para la foto, no es más que una manera de contraer tu pupila y minimizar el riesgo de los ojos rojos.

Posición del Flash

Una posibilidad solo para cámaras profesionales, el colocar la fuente de luz lejos del objetivo ayuda a mitigar el efecto ojos rojos, lamentablemente en las cámaras compactas este truco sencillamente es imposible de realizar, pero podemos compensarlo tratando de tomar las fotos en los lugares mejor iluminados aun cuando la luz ambiente siga ameritando el uso del flash.

No miren al pajarito!!

Si logras que el o los protagonistas de la fotografía no miren a la cámara directamente no solo evitaras el reflejo de sus ojos si no que podrás lograr tomas mas “naturales” y que cuenten mas historias.

Engaña al ojo

Pide a tu modelo que mire a un punto de luz por algunos instantes para forzar el cierre de la pupila antes de la foto, ves que ahora que entendemos el asunto aparecen más soluciones?

Rebotador casero

Coloca una cartulina blanca debajo del flash que haga un ángulo de 30 a 45 grados o una botella plástica  evitando la luz llegue de frontalmente al ojo y minimizar el reflejo.

Juega con el flash externo

Si tienes la suerte de contar con un flash externo en tu equipo de fotografía apunta al techo el flash y logra un efecto de difuminado con el reflejo.

Experimenta, haz pruebas y regresa para contarnos como te fue.

Como fotografiar un inmueble para aumentar el exito del anuncio

Fotografía: Roddy Zaitt

Para lograr una pronta venta de un inmueble, una buena imagen es el factor determinante. Con ella presentamos la vivienda a vender a los interesados. Para esto, es imprescindible dedicar tiempo y esfuerzo a la toma de fotografías pensando en el comprador, una buena imagen es esencial, para así atraer a clientes potenciales.

Con el aumento de los medios digitales, la fotografía cada ves más se convierte en una herramienta indispensable a tener en cuenta en los procesos de ventas inmobiliarias. Debemos considerar, que el primer contacto que tiene un comprador con el inmueble es la imagen visual del mismo. Es por esto que no debemos dejar que se lleve una mala primera impresión, porque muy posiblemente no tengamos una segunda oportunidad.

En este artículo compartimos con ustedes opiniones y recomendaciones de diversos expertos de la fotografía que han centrado su atención en el tema inmobiliario, esperamos que para usted como fotógrafo aficionado les sean de utilidad.

Condiciones a tener en cuenta al momento de publicar:

. La resolución no debe pesar más de 2 mb

. El tamaño de la imagen debe ser aproximadamente de 577x432 (*)

. Se debe deshabilitar las opciones de fecha y hora de la cámara.

. No es correcto el uso de fotografías retocadas o modificadas en PhotoShop

. Imágenes borrosas o que no cumplan con los requisitos aquí expuestos, no deben ser publicadas.

(*) Esto puede variar dependiendo de la web de destino.

Tips generales para fotografiar:

Interiores: Se debe eliminar objetos innecesarios como artefactos eléctricos y utensilios de la cocina, carteras, bolsos y ropa de las mesas o muebles, afiches o exceso de juguetes de las habitaciones.

Aprovechar la luz exterior, que no queden espacio demasiado iluminados u oscuros y enciende lámparas de techo y de mesa.

Mantener puertas, cortinas y ventanas abiertas. Animales y personas, no deben aparecer en las imágenes. Los equipos como televisores y computadores, deben permanecer apagados.

Se debe tomar fotografías que abarquen la totalidad de la habitación en donde se aprecien los muebles de frente si es posible, así se tendrá una idea de las dimensiones del espacio.

La imagen de quien toma la fotografía o la luz del flash no debe reflejarse en las ventanas, cuadros o espejos.

Fotografía Roddy Zaitt

Para exteriores: Se debe aprovechar los días soleados entre las 8 a.m. y las 11 a.m. o entre las 2 p.m. y las 5 p.m. Evita el zoom digital.  Es recomendable evitar áreas que estén en remodelación o que tengan poca iluminación.

El flash debe utilizarse como último recurso. Si las habitaciones o el área a fotografiar es muy pequeña, coloca un banco o silla en  una de las esquinas de la puerta, en el que el fotógrafo pueda subirse para tomar la fotografía de arriba hacia abajo.

El fotógrafo debe colocarse siempre de espaldas a la luz solar, tanto en exteriores como interiores. Todas las secciones del inmueble a fotografiar, deben estar limpias y ordenadas.

Para fotografiar una habitación, sala o comedor, se debe colocar la cámara a nivel de los ojos. Si la habitación es muy pequeña, el fotógrafo debe ubicarse en una esquina para tomar la fotografía.

Fotografía Roddy Zaitt

Para fotografiar una cocina, si esta es suficientemente amplia, la fotografía debe tomarse desde la entrada de la misma. Si la cocina es alargada, se debe procurar que vea en la imagen la cocina y/o fregadero y los gabinetes principales.

En cuanto al baño, si este es excesivamente pequeño, se debe tomar una fotografía de algún detalle, como el lavamanos, la grifería, el inodoro y una parte de las baldosas. Se debe retirar los productos de aseo personal y cerrar la tapa, si es posible abrir la puerta o cortina de la ducha.

En Roddy Zaitt fotografía aplicamos las más modernas técnicas disponibles en el mercado para hacer de los anuncios inmobiliarios algo realmente especial y efectivo. Basamos nuestra diferencia en procesos de "Revelado Digital" un trabajo que comienza en la técnica en la toma de la foto con diversos grados de luminosidad y luego en el proceso final destacar los detalles e cada espacio usando estas diferentes exposiciones. Con nuestro proceso no intervenimos la realidad del espacio a fotografiar, no es modificado o "Photoshopeado" en ningun momento, tan solo jugamos con la luz, un elemento muy importante pero olvidado lamentablemente en la mayoría de los portales de negocios inmobiliarios de nuestra región.

Recuerda! las fotos para el aviso de venta de tu casa o apartamento son muy importantes, Esperamos que estos tips te ayuden a tener éxito en la venta de tu inmueble. Pero si necesitas ayuda, Contáctanos!!! 

Fotografía Roddy Zaitt

La importancia de la fotografía en el mercado inmobiliario

Fotografía: Roddy Zaitt

Si se desea vender un inmueble, el elemento más llamativo es una fotografía, una excelente imagen, sobre todo cuando se muestras varias viviendas en un mismo espacio,  es entonces cuando la selección de la fotografía es un aspecto fundamental para atraer la atención del posible comprador.

De poco sirve realizar un buen reportaje fotográfico, si luego se elige como foto principal una imagen poco agraciada de la vivienda.

Luego de tomar las fotografías de la vivienda en venta y antes de difundirla en internet o en los medios online, lo ideal sería seguir estos pasos:

Evita tomar fotografías con un móvil, procura hacerlo con una cámara más profesional. Trasládalas a un equipo informático donde puedas realizar una correcta edición fotográfica. Los programas de edición permiten realizar acciones en bloque para varias imágenes, como redimensionarlas o rotarlas a la vez.

Si las fotografías están oscuras o torcidas, puedes aplicar ajustes rápidos en el contraste, tono, color, dimensión.

Para publicar en internet, establece un mismo tamaño de salida para todas las fotos a publicar. Hay que tener en cuenta que deber ser un tamaño que permita verlo en pantalla sin tener que hacer scroll horizontal ni vertical. Un tamaño aconsejable es 1024 x 768, lo que permite reducir el peso de las imágenes y subirlas con mayor agilidad en cualquier sistema.

Fotografía: Roddy Zaitt

En el caso de gestión inmobiliaria, deben agregarse las fotografías optimizadas, mostrando en primer lugar las más relevantes y vistosas. No debe colocarse en primera posición imágenes en formato vertical. Hay que tomar en cuenta, que en un portal inmobiliario la primera imagen es la que se usa como portada de la vivienda, así que debe ser llamativa y que atraiga de inmediato al comprador.

Una gestión de venta inmobiliaria se torna difícil, si no contamos con un material fotográfico de buena calidad. Muchas veces vemos anuncios de venta de inmuebles a buenos precios, pero la fotografía no nos atrae y pasamos de ella. Vemos infinidad de fachadas de los inmuebles de escasa calidad y eso no anima a buscar el resto de la información.

Si la vivienda no está en un estado excelente, debe procurarse hacer arreglos y limpieza de las estancias principales, antes de tomar las fotografías. Si no es posible esto, se recomienda añadir imágenes de la zona, de los lugares más vistosos, de las vistas que se pueden tener en esa localización.

En RoddyZaitt.com contamos con un equipo de profesionales de la fotografía y la iluminación para hacer tu proyecto fotográfico algo realmente especial. La gran ventaja de contar con fotos que faciliten la venta del inmueble es que esto hará más dinámica la cartera de inmuebles de la agencia y esta rotación aumentará las ganancias.

El tratamiento especial de las fotografías para la venta / alquiler de inmuebles es una tendencia que se ha venido desarrollando especialmente desde Estados Unidos donde vendedores han logrado llegar a cifras astronómicas de comisiones tan solo con modificar la manera en la que presenta sus fotografías o videos de venta. 

Fotografía: Roddy Zaitt

Importancia de la fotografía en el mundo de las ventas

Dentro de toda imagen, la fotografía es quien se adapta a los requisitos publicitarios, porque facilita la identificación tanto del producto, servicio o idea, como la de los personajes o las acciones de los mismos en dicha fotografía. además, la inmediata decodificación que es el principio elemental en la práctica publicitaria. Con una imagen fotográfica, se reconoce de inmediato el producto, el beneficio, su uso y el público al cual es dirigido.

En la actualidad los avanzados programas de edición de imágenes, hacen que la fotografía adquiera una posibilidad de diseño y composición ilimitada. Por todo esto, la fotografía es la técnica más utilizada en publicidad gráfica.

La imagen en toda publicidad es un factor básico para atraer la atención y avivar el recuerdo. En la fotografía tomada, se espera ver en ella interés, veracidad y presentación clara de la idea que se desea mostrar. Esto hace, que se cree un enlace entre el que vende y el que consume, por lo que debe mostrar de la mejor manera su producto, resaltando sus cualidades y procurando que este destaque de todos aquellos productos de la competencia, para influir en las ventas.

Con una imagen atractiva y eficaz, toda empresa obtendrá una estrategia comercial de promoción y venta de un producto, por lo que necesita una buena fotografía que le aporte beneficios. La misma debe causar un impacto visual en el espectador, describir y transmitir una atmósfera determinada, lograr extraordinaria minuciosidad en el detalle, claridad de definición, riqueza de textura, sutilidad en la gradación tonal, etc.

En conclusión la fotografía debe reproducir la realidad para que quien la observe, se traslade al mundo que en ella se desea reflejar. Esto en todo caso es una teoría, ya que el consumidor desconoce que en muchas ocasiones la fotografía que mira, ha sufrido alguna manipulación que pudo haber alterado dicha realidad.

Hoy nos encontramos ante una auténtica revolución de las técnicas fotográficas, las cuales renuevan y dan lugar a una nueva representación óptica auxiliada por la regulación de la luz que, junto con la composición, el encuadre y el retoque final, permiten obtener efectos que ofrecen las más amplias posibilidades a cualquier tipo de publicidad.

Por otra parte el mundo del mercado inmobiliario no escapa a esta tendencia donde la imagen cada vez toma mayor protagonismo ya que se ha demostrado en muchos mercados que una buena foto dinamiza la cartera de clientes del asesor inmobiliario, convirtiendo su actividad en algo aun mas rentable.

Es por esto, que es importante poseer conocimientos prácticos de las técnicas si se quieren aprovechar al máximo las posibilidades casi ilimitadas que ofrece la fotografía. El fotógrafo debe tener formación y experiencia para mejorar dichos conocimientos y así obtener una buena fotografía publicitaria estética y comercial. Debe atraer la atención hacia su trabajo, hacia el objeto a publicitar. Las fotografías deben transmitir el mensaje de forma clara y directa, ser de alta calidad y deben sacarle el mejor partido al producto publicitado. Para ello, el fotógrafo debe intentar ser lo más creativo e imaginativo posible.

Antes y después de aplicar técnicas de iluminación en un espacio. 

ABBEY ROAD Y DE CÓMO UN FOTOGRAFO PUEDA INMORTALIZAR UN MOMENTO

                                  

La famosa fotografía en la calle Abbey Road, en donde se ve a los Beatles cruzándola. La misma fue tomada basándose en una idea de Paul McCartney, queriendo demostrar en ella, que se alejaban de los estudios EMI ubicados en dicha calle. Una despedida gráfica porque esa sería la última vez que grabarían en ese estudio.

Era el 8 de agosto de 1969, esa mañana los Beatles, Paul, Ringo, George y John, abandonaron el estudio y les acompañaba el fotógrafo Ian Macmillan, a quien le tomó solo 15 minutos captar al grupo cruzando la calle, mientras el tráfico era detenido por un policía. Eran las 11:30 a.m.

Macmillan tomó en ese momento 7 fotografías, de las cuales ya todos sabemos cuál fue la elegida para la portada del disco Abbey Road.

Por supuesto y como suele suceder, la famosa fotografía trajo consigo innumerables comentarios y se rodeó de misterios. La gente se preguntaba, por qué Paul McCartney no llevaba zapatos. El rumor decía que Paul había muerto hacía dos años y fue reemplazado por un desconocido, quien no quiso utilizar los zapatos del muerto. Pero en realidad es que Paul no lleva zapatos porque en ese Agosto de 1969, el calor fue insoportable. De hecho en otras de las fotos tomadas, él lleva sandalias, las cuales arrojo a la acera cuando el calor lo desesperó.

                                

Otra leyenda que surgió con esta foto, fue la supuesta señal dejada por el grupo, indicando la edad que tendría Paul si no se hubiese muerto, esto se lee en la placa del Volskwagen que está estacionado en la calle, 281F. La verdad es que este vehículo solía estar allí. Se intentó ubicar a su dueño pero no fue localizado. Este escarabajo fue subastado en 1986 en un precio millonario.

El disco Abbey Road, cuya portada obstenta esta famosa fotografía, inicialmente se iba a llamar Everest y ya se estaba organizando el viaje al Himalaya donde realizarían los Beatles una sesión fotográfica.

En el sitio se colocó una placa con la matrícula del Volskwagen, así como un letrero muy llamativo con el nombre de la calle. Durante décadas ambas fueron robadas por los fans de la banda. Así que las autoridades londinenses, decidieron pintar sobre la pared, la información de ambas.

En la fotografía se ven los Beatles cruzando el paso cebra, en fila india, para los fantasiosos como escenificando un cortejo fúnebre. Lennon vestido de blanco, era el predicador. Rinco iba de luto, era el amigo del difunto. Harrison vestía ropa vaquera, totalmente informal, era el enterrador. Paul iba descalzo y con los ojos cerrados. Además su paso estaba descoordinado. También le atribuyeron a la foto, que el coche estacionado del lado derecho, era un carroza fúnebre color negro.

                                

Al lado de la supuesto coche fúnebre, aparece un señor que por cierto se enteró de su privilegiada posición en uno de los discos más vendidos de la historia. Su nombre era Paul Cole, un turista americano que esta de vacaciones con su esposa en Londres. Ese día fueron a visitar un Museo cercano, pero el señor no quiso entrar y se fue a caminar por esa calle mientras su esposa miraba el arte. Como el mismo contó después, iba caminando por la calle y me puse a conversar con un agente de policía, cuando de pronto vi a cuatro patos cruzando el paso de peatones según sus palabras, y ni idea de quienes eran. El señor Cole murió a los 96 años.                                                              

Hablando de Ansel Easton Adams

Ansel Easton Adams fue un  fotógrafo y ecologista, nacido en San Francisco, California. Un hombre que a la edad de 4 años, vivió el terremoto de San Francisco en 1906. En el mismo sufrió un percance y tuvo rotura de tabique nasal.

Pese a ser un chico inteligente, era muy tímido tal vez por la dislexia que padecía, hecho que le hizo imposible adaptarse a la escuela. Fue una persona que luchó durante toda su vida por  proteger la naturaleza.

La disciplina la obtuvo estudiando piano durante varios años. Sus padres le obsequiaron una cámara Kodad #1, Box Brownie y así inició su amor por la fotografía.

En 1930 se impactó con las fotografías de Paul Strand otro fotógrafo famoso. Esto lo hizo encaminarse hacia el estilo “straight phtography” (fotografía directa o pura). En este estilo la luz en el lente es lo más importante, y en él la fotografía sufre poco retoque.

Adams se juntó con otros fotógrafos y formaron un grupo llamado F/64. Este grupo se encargó de promover y evolucionar  “straight phtography”. Dentro del grupo Adams se destacó por que era entusiasta.

Visitó Nueva York, y allí conoció a un fotógrafo por el que siempre sintió admiración, Alfred Stieglitz. Este le ayudó a hacer su primera exposición. Estando en N.Y. colaboró con la organización de la primera sección de fotografía en el Museo de Arte Moderno de esa ciudad (MoMa).

A pesar de ser un buen fotógrafo, esto no le daba para vivir. Su situación económica se hizo precaria y fue entonces cuando comenzó a hacer fotografía comercial. Esto no le agradaba mucho, pues él quería desarrollar su creatividad, pero obtenía dinero suficiente para vivir.  Trabajo para marcas como IBM, AT&T, Nacional Park Service y Kodak, y para revistas como Life y Fortune, además de ser fotógrafo asesor para Polaroid y Hasselblad.

Este trabajo le sirvió para su sustento financiero, pero más que nada sus fotografías se hicieron un ìcono por las bellezas naturales norteamericanas que fotografiaba, las cuales son reconocidas mundialmente.

Sus compañeros de profesión, comenzaron a pedirle consejos técnicos. Adams desarrolló el “sistema de zonas”. Este es un método que divide la graduación de la luz de una escena en 11 zonas diferentes del blanco al negro, lo que permite al final, una gran precisión en los diferentes niveles de grises en la fotografía.

Sus imágenes mostraban siempre la naturaleza, la cual defendía, y se convirtieron en símbolos de Angloamérica, siendo los paisajes su principal tema. Rara vez se veía una persona en una de sus fotografía, por lo que fue duramente criticado.

Se dijo sobre él:  “El mundo se está cayendo a trozos y todo lo que Adams fotografía son piedras y árboles". Pese a opiniones como ésa, recibió en 1981 el Premio Internacional de la Fundaciónn Hasselblad.

Para algunos los lugares que fotografió ya no existen, para otros esos lugares siguen existiendo gracias a que Adams con su esfuerzo por salvarlos, los capturó para siempre en esas fotografías.

El Departamento del Interior del Gobierno de los EE.UU., lo contrató en 1941, para que realizara una serie de fotos de parques naturales, reservas aborígenes y otros lugares, para ser utilizadas como fotografías murales en el nuevo edificio del Departamento en Washington.

Adams llevaba un registro meticuloso de sus viajes y gastos. Pero no lo fue con respecto a las fechas de sus imágenes y se negó a registrar la fecha de la famosa fotografía “Moorise over Hernández”. Pero la posición de la luna permitió que fuese fechada mucho después, y quedó como que fue tomada el 1 de noviembre de 1941. Esto hizo aclarar que la fotografía pertenecía a Adams no al Departamento. El proyecto del mural se detuvo por la llega de la Segunda Guerra Mundial en los Estados Unidos en 1942, y nunca fue terminado.

Adams murió debido a un fallo en el corazón, agravado por un cáncer de páncrea, el 22 de abril de 1984.